Фигура изображена с согнутыми коленями с опорой на стопы, элементы одежды драпируют нижнюю часть тела, оголяя колени; на руках надеты тканевые перчатки с длинными рукавами, опущенными вперед. Её поза расслаблена, глаза закрыты, будто она находится в состоянии медитации и равновесия. Голову её украшает традиционный японский шлем кабуто с отворотами по бокам лица (фукикаэси), дополненный декоративными наклепками (которые также присутствуют и в украшении на шее), а место нашлемного украшения занимает игрушечный медведь. Хрупкая женская фигура удерживает над собой «храм», нечто похожее на тотем в первобытном обществе. Он украшен орнаментом, символами солнца, а венчает его элемент схожий с цветком лотоса. Если приглядеться, то можно увидеть, что на самом верху в преднамеренно грубом стиле мастером был прорисован открытый глаз, который может являться как символом просветления, так и тотемным знаком. Здесь можно увидеть и своеобразную аллегорию внутреннего мира человека, сложного и требующего постоянной рефлексии, чтобы не быть разрушенным внешними факторами, от которых защищает крепкий шлем.

Перед нами девушка, сидящая на черепахе, на панцире которой с четырёх сторон виднеются головы плюшевых медведей. Сама черепаха размещена на небольшом пьедестале, где с двух сторон также находятся фигуры мишек. Героиня одета в костюм в восточном стиле, похожем на элементы доспеха, а на её плече можно заметить иероглифические знаки. Голову венчает нечто похожее на шлем биоморфной формы, напоминающее собой мифическое существо с глазами и гребнем. За счёт перетекания форм смываются грани между телом девушки и деталями этого существа: мы видим то ли локоны волос, спускающиеся на её плечи, то ли щупальца монстра, располагающегося у неё на голове. Лапы черепахи плотно вошли в каменную плиту, будто она сама представляет собой окаменелый памятник, они срабатывают на контрасте в сравнении с нежными девичьими руками и ногами, которые лишь нежно касаются спины черепахи. Девушка изображена в состоянии медитации, её глаза закрыты, а лицо спокойно. Удерживая стрелу между ног и лук, она как будто путём медитации находит внутреннее равновесие. Интересная деталь, что в её арсенале всего одна стрела, а лук лишён тетивы; благодаря этому теряется его прямое назначение, он превращается скорее в декоративный объект или же предмет для созерцания и придания равновесия всей композиции.

Данное произведение работает в связке с ещё одной скульптурой Андрея Осташова – «Захват территории». Работы представляют собой своеобразное авторское повторение, что проявляется в композиционном построении и аксессуарах. Это образы с мощной энергетикой, в которых сочетаются сила воина с женской мягкостью и мудростью. Фигура изображена с согнутыми коленями с опорой на стопы. Гармонию всей композиции придаёт особая симметрия: разведенные в стороны ноги, покоящиеся на коленях руки, декоративные рога на шлеме – все эти элементы соединены в одну симметрическую цепочку. Динамика создается благодаря контрасту форм и объемов, перетекающих друг в друга – мощный шлем на голове и хрупкая шея, объемные щитки на плечах и тонкая талия, широко разведённые колени и сведённые вместе стопы. Замыкающим элементом выступает черепаха на каменной плите, на которой удерживает равновесие изображенная героиня. На девушке надет стилизованный защитный доспех с щитками на плечах и бедрах, а голову венчает крупный шлем с довольно острыми отворотами у лица и устрашающими рогами. В этой работе мастер несколько меняет костюм изображенной, оголяя плечи и прикрывая бёдра, тем самым задавая немного иной ритм между темной одеждой и окрашенной в золото цветом кожи. Её тело «облеплено» фигурами плюшевых медведей и антропоморфных кукол, придающих магическую и таинственную атмосферу.
Важной отличительной особенностью в данном образе является лицо героини. Если в «Захвате территории» мы видим спокойствие, сосредоточенность, гармонию – лицо напоминает собой обезличенную маску. То здесь – живая эмоция; девушка сосредоточена и немного напряжена, губы по-детски надуты, что выражает старание и погружение в особый обряд.

Эта работа несколько выбивается из общего контекста персонажей, созданных Андреем Осташовым, где важным атрибутом является оружие в руках. Здесь скорее можно увидеть мир сказки, фантазии, на волнах которой мы раскачиваемся словно корабль на голове женской фигуры. Если в остальных образах заметно определенное действие или же готовность в любой момент его совершить, то в данном образе – это состояние гармонии и равновесия. При этом понятие равновесия может восприниматься как буквально (громоздкий корабль с медведем на голове девушки, который она удерживает), так и фигурально, в значении внутреннего равновесия. Она не обращена к зрителю, а погружена в себя, её глаза полузакрыты, а лицо сосредоточено. В отличие от других героинь, она изображена одетой, поза её закрыта, замкнута в себе и внутренней медитации. Интересной деталью является форма затылка или же сложенные определенным образом волосы, похожие на морскую раковину. Данный элемент говорит зрителю о причастности героини к миру фантазии, несмотря на остальные факторы, свидетельствующие о её человеческом происхождении.
Композиция на голове может также восприниматься как буквально, так и в качестве абстрактного, выдуманного элемента, воплощения в конкретной форме фантазийного мира изображенной девушки. Выполненный в виде специфического навершения или шлема, корабль с медведем на нём, опять же, переносят нас в мир сказки, детских фантазий о странствиях и приключениях. И такой холодный, сосредоточенный, не обращенный вовне образ обретает теплоту, мягкость и детскую наивность.

Скульптурная композиция по своему виду восходит к типичным конным памятникам великим военачальникам и правителям, берущим своё начало от монументальной работы эпохи Ренессанса – памятника кондотьеру Гаттамелате. Иконография образа представляет собой изображение всадника не на скаку, а в спокойном парадном шаге коня, выставившего вперед ногу; всадник прямо и с уверенностью сидит на коне, одна рука его покоиться на гриве или же поднята в жесте, вторая лежит на сбруе. В данной работе мастер изобразил хрупкую девичью фигуру на стилизованно изображенном коне с длинными вытянутыми ногами, почти «игрушечной» гривой и без детальной проработки строения морды. Само изображение коня, парадное седло с бахромой, привязанные к нему маленькие русалки и игрушечные медведь в руках девочки, корабль с тем же плюшевым медведем на её голове, забавная боксерская перчатка на груди коня, «игрушечный» щит за спиной героини – все эти элементы говорят нам о мире детской фантазии, сказки. Здесь всё по-детски наивно, но при этом не лишено определенного драматизма.

В работе раскрывается властный, сосредоточенный образ, открыто демонстрирующий мужскую силу. Энергетика считывается в первую очередь в постановке персонажа: расставленные широко ноги с полусогнутыми коленями; выставленный в бок локоть; левая рука, уверенно лежащая на рукояти меча, который виднеется из-за пояса. В целом, открытость позы источает уверенность и твердость характера. Эмоциональная составляющая изображенного раскрывается в чертах лица: небольшой наклон головы, сощуренные глаза, вздернутые в эмоциональном порыве брови и напряженно сомкнутый рот. Герой показан в полуобнаженном виде: торс его оголен и лишь немного прикрыт тканью. Дополняют его костюм защитные щитки на ногах и руках и декоративный пояс, куда заправлены боевые клинки с правой и левой сторон для маневрирования в бою. На поясе спереди и сзади подвешены сумки, а на своеобразных нижних щитках доспеха находятся небольшие куколки антропоморфной формы. На ногах открытая плетеная обувь по типу японских дзори. Его образ сложно отнести к какой-то конкретной азиатской национальности, он скорее соединяет черты нескольких народностей.

Мужской персонаж является нечастым в творчестве Андрея Осташова, важное место в котором играют именно женские образы. Он наделен мощной мужской энергетикой и силой. Особая пластика в изображении героя сближает его с образами из восточной традиции, поза его уверена, а взгляд суров и внимателен. Интерес представляет и его мимика – внимательный взгляд в сторону, вздёрнутая вверх бровь – всё это позволяет достроить характер персонажа и его настроение. Он сидит, скрестив ноги, одной рукой опершись об пол, а второй – о колено; мужчина полностью одет, его тело закрыто специальными накладками для сохранения в бою. Костюм дополняют щитки на плечах, защитные элементы на шее и два меча за спиной. Важной декоративной деталью является бычий череп с рогами на поясе, выполняющий скорее устрашающую функцию. Поза с расставленными вбок руками, пожалуй, является характерной для исторического изображения представителей военного сословия в азиатской традиции – японской, китайской, монгольской и других. Так создавался угрожающий и сильный образ война, готового в любой момент нанести сокрушительный удар любому сопернику, посягнувшему на его господина. И эти черты в своих работах Андрей Осташов гармонично и по-новому раскрывает в условиях современной реальности.

Образ, заряженный мощной, воинственной энергетикой, но при этом заключающий в себе женскую мягкость и притягательность. Фигура изображена с согнутыми коленями с опорой на стопы. Гармонию всей композиции придаёт определенная симметрия, обладающая естественной неточностью: разведенные в стороны ноги, покоящиеся на коленях руки, декоративные рога на шлеме – все эти элементы соединены в одну симметрическую цепочку. Динамика в работе создается благодаря контрасту форм и объемов, перетекающих друг в друга – мощный шлем на голове и хрупкая шея, объемные щитки на плечах и тонкая талия, широко разведённые колени и сведённые вместе стопы. Замыкающим элементом выступает черепаха на каменной плите, на которой удерживает равновесие изображенная героиня. На девушке надет стилизованный защитный доспех с щитками на плечах и бедрах, на ногах высокие сапоги, а голову венчает крупный шлем с довольно острыми отворотами у лица. Важную композиционную составляющую представляют вытянутые вверх рога на шлеме. Они, с одной стороны, придают фигуре стройность, устремленность вверх, а с другой – за счет своей гибкой формы задают особую «женскую» пластичность, мягкость, текучесть линий и форм. Девушка изображена с полузакрытыми глазами, она будто находится в состоянии медитации и погружения в особый обряд. Её тело «облеплено» фигурами плюшевых медведей и антропоморфных кукол, что придаёт всему образу магическую и таинственную атмосферу.

Тонкое и невесомое по своему композиционному решению произведение представляет фигуру девочки, сидящей на спине черепахи. Создаётся впечатление, что фигура либо плывет по воде, либо парит в воздухе. Такой эффект возникает благодаря изображению черепахи немного навесу, будто она вовсе не соприкасается с подиумом. Девушка показана сидящей в позе лотоса, руки её аккуратно сложены между ног, а тело расслаблено. Её лицо спокойно, глаза закрыты, она находится в состоянии медитации и погружения в себя. Героиня одета в костюм, почти полностью закрывающий её тело; дополняет её довольно аскетичный и строгий образ необычный головной убор с декоративным украшением. Атрибуты, аксессуары и фигурки животных позволяют отнести её к представителям шаманизма. Она «плывёт» по своей «черепашьей тропе», будучи полностью погруженной в транс, и мастер смог передать это внутреннее состояния персонажа, ощущение лёгкости, умиротворения и полной свободы от внешнего мира.